Autore: redazione

A tre anni di distanza torna Mietta con il suo ultimo inedito ” Due soli “, in radio dal 18 marzo. Una intensa canzone d’amore, una trasposizione in poesia di un atto sessuale, compiuto grazie alla grande forza dei sogni di due fragili amanti. ” Due soli ” è il brano che dà il titolo al nuovo album di inediti di Mietta, in uscita il 5 aprile per Carosello Records e che vede la collaborazione con grandi autori della musica italiana: da Niccolò Agliardi a Saverio Grandi, da Emiliano Cecere a Kaballà.

Da martedì 8 marzo, è disponibile nei negozi tradizionali e in digitale il nuovo attesissimo disco dei Subsonica, Eden, il loro sesto lavoro in studio. L’album, pubblicato su etichetta EMI Music, è stato registrato nei nuovi studi della band a Torino – gli Andromeda Audio Studio –, mixato presso le Officine Meccaniche di Mauro Pagani e masterizzato agli Exchange Studios di Londra.


Se L’eclissi era un precedente denso, cupo e monocromatico, con Eden i Subsonica realizzano un’opera di segno opposto: undici canzoni completamente differenti tra loro, sostenute da una maturità stilistica che pur orientandosi tra svariati riferimenti e suggestioni, non smarrisce l’inconfondibile matrice della band.
Eden è un album vitale e colorato, che in una forma quasi “concept”, si presenta come un percorso di stati d’animo.
Oltre a canzoni a denti stretti come Prodotto interno lurido e a episodi densi come la conclusiva L’angelo o la torbida Serpente, i Subsonica del 2011 si concedono il gioco (La funzione), l’ironia (Sul sole) e l’autoironia (Benzina Ogoshi), arrivando addirittura coinvolgere il proprio pubblico web nella scrittura di un testo.
La title track Eden, che ha il compito di aprire questo sesto album in studio, mette subito in chiaro alcuni aspetti: dopo avere indugiato a lungo con i chiaroscuri, con le malinconie urbane, smarrimenti e tormentati stati d’animo, qui si prova a diventare adulti.
In primis con matura consapevolezza musicale. Eden – brano che pur sfuggendo a qualsiasi classificazione suona “contemporaneo” in senso internazionale – è un delicato equilibrio tra suggestioni elettroniche, ventate neo progressive e tensioni elettriche, che costruiscono una sospensione in crescendo fino all’ultima nota.
Poi con le parole: fare entrare la luce senza cedere il passo a forme e luoghi comuni è una sfida delicata.
L’Eden si costruisce partendo dalla solidità delle proprie promesse. E nell’Eden ci si confronta con il serpente della tentazione, con il “diluvio” dell’adolescenza, delle prime esperienza sessuali, della formazione di una coscienza.
Si osservano i “paradisi gonfiabili” dell’Italia di oggi, che dovrebbe liberarsi, prima ancora che di questa o quell’altra figura politica, delle tossine di un Prodotto Interno Lurido, in circolo ormai da decenni, nel costume, nella cultura, nella comunicazione. Per rinascere.
Nell’Eden si vivono anche “risvegli” dolci e delicati, “tra gli insetti e il vento” di una primavera che libera e sblocca dalle incertezze.
Ci sono poi paradisi tascabili, nelle scelte di chi preferisce fuggire in una perenne “vacanza sul sole”, per sottrarsi alla marea del tempo.
Ma ci sono anche avventure che possono finire male nelle “nottate” “tra gli dei” del basso impero.
Insomma Eden è anche l’Italia di oggi, con i suoi caratteri, le sue debolezze, le sue ricchezze. Un paradiso possibile che si può rendere tale, a patto di sapere distinguere meglio tra angeli e demoni e di fare attenzione a ciò che realmente desideriamo.
“Abbiamo lavorato al nuovo album, ritirandoci in una casa di campagna solitaria ai margini di un bosco“, dice Max Casacci chitarrista e produttore dei precedenti album “All’inizio non è stato semplice riprendere le fila di un discorso interrotto dopo anni di attività parallele. Sembrava avessimo tutti idee piuttosto differenti. Boosta immaginava un album lento tipo Paolo Conte in vacanza su una spiaggia islandese. Samuel dopo due anni di Motel Connection voleva casse in quattro, cantati soul e sonorità italo disco da spiaggia anni’80. Ninja condivideva con me la passione per la dub step che lo ha folgorato sulla via della drum’n bass. Vicio era più che mai ispirato da tutto l’indie a plettro più malinconico. Personalmente trovavo tutto ciò molto stimolante, soprattutto nel momento in cui si creavano sovrapposizioni inedite, non pre esistenti in natura. Ma certo non era sempre facile venirne a capo. Oltretutto, essendo diventati tutti piuttosto pratici di arrangiamenti e di programmazioni al computer, sovente i ruoli tendevano a confondersi. Dopo un po’ di tempo e dopo una quarantina di brani scritti, abbiamo incominciato a scegliere tra le canzoni più solide. A quel punto gli intrecci creati non appartenevano più a nessuno di noi ma al gruppo, e cosa paradossale finivamo spesso per litigare – io e Samuel soprattutto- sul voler togliere un proprio brano per inserire invece quello scritto dall’altro”.
In Eden la produzione viene firmata da tutti i Subsonica e la partecipazione di Samuel ai testi, al fianco di Max, diventa più attiva che in passato. Resta sempre la figura amica di Luca Ragagnin, amico, scrittore e poeta, e dispensatore di buoni consigli.
Il luogo della registrazione dell’album cambia: dai vecchi studi di Casasonica, in Piazza Vittorio, la base operativa si sposta, di pochi isolati, nel vicino quartiere Vanchiglia, uno dei luoghi “berlinesi” della giovane creatività cittadina. Come sempre ogni album del gruppo assorbe anche le vibrazioni della città.

KERI HILSON con il suo album di debutto: “In a Perfect World”uscito nel 2009 entra direttamente al n°4 della Billboard 200 e alla n°1 della Top R&B/Hip-Hop Albums. Dall’album sono state estratte numerose hit come: Return the Favor (featuring Timbaland), Turnin’ Me On (featuring Lil Wayne), Knock You Down (featuring Kanye West and Ne-Yo)… Con il 2010 arriva il momento del secondo e nuovo album: “No Boys Allowed”, “Pretty Girl Rock” è il titolo del primo singolo, Prodotto da Ne-Yo e Chuck Harmony. Originale e fresco, e arricchito dal video che risulta sicuramente un valore aggiunto. Diretto da Joseph Kahn il video mostra una bellissima Keri, decisamente divertente ed originale che impersonifica diverse grandi donne del passato, dalla diva anni ’20, alla Diana Ross disco-70, passando per Janet nel video Rythm Nation, e terminando con T-Boz delle TLC! Il finale interpreta se stessa.
Sito ufficiale : www.kerihilson.com

Dr. Dre ha iniziato la sua carriera creando musica innovativa come membro e produttore del rinomato gruppo hip hop NWA. I suoi due album da solista: The Chronic (1992) e Dr. Dre 2001 (1999) sono due dei più influenti ed essenziali lavori hip hop di tutti i tempi. Dre ha prodotto album che complessivamente hanno venduto più di 120 milioni di copie in tutto il mondo. Questi incredibili risultati hanno fatto di lui il produttore musicale di maggior successo a livello mondiale del nostro tempo. Tra gli artisti prodotti da Dr. Dre troviamo: Eminem (presente anche nell’album di Dre), Gwen Stefani, Snoop Dogg, Mary J. Blige, 2Pac e 50 Cent. Dre ha vinto infatti ben cinque premi Grammy tra cui quello come Producer of the Year nel 2001. Finalmente oggi torna, dopo 9 anni, con un nuovo album: “Detox” che si preannuncia un capolavoro. Il primo singolo “Kush” ed è una midtempo prodotta dallo stesso Dre in collaborazione con DJ Khalil mentre sul fronte featuring troviamo Snoop Dogg ed Akon. Kush è un pezzo davvero ricco di energia, l’hip hop old school è l’ingrediente principale, ma non manca lo stile moderno nell’arrangiamento. Il video è diretto da Joseph Kahn (Lady Gaga, Eminem, Maroon 5, Katy Perry). Detox è già stato definito un album leggendario!

Barricato in cantina per trascorrere di nascosto da tutti la sua settimana bianca, Lorenzo, un quattordicenne introverso e un po’ nevrotico, si prepara a vivere il suo sogno solipsistico di felicità: niente conflitti, niente compagni di scuola, niente commedie e finzioni. Il mondo con le sue regole incomprensibili fuori della porta e lui stravaccato su un divano, circondato di cocacola, scatolette di tonno e romanzi horror. Sarà Olivia, che piomba all’improvviso nel bunker con la sua ruvida e cagionevole vitalità, a far varcare a Lorenzo la linea d’ombra, a fargli gettare la maschera di adolescente difficile per accettare il gioco caotico della vita là fuori.

Il libro spiega in dettaglio le varie fasi della gravidanza, settimana per settimana. Utilizzando un linguaggio semplice che rende accessibile la terminologia medica, accompagna le future mamme attraverso ogni nuovo sviluppo: dal concepimento, alla nascita, all’allattamento. Fondato su ricerche e informazioni aggiornate, il libro illustra lo sviluppo del bambino nel grembo materno, guida attraverso i cambiamenti fisici ed emotivi cui ogni madre va incontro e descrive il tipo di assistenza medica previsto in ogni fase successiva, offrendo spiegazioni, consigli e rassicurazioni riguardo a questo straordinario e meraviglioso periodo della vita. Lesley Regan lavora con una filosofia ben precisa: se una donna è correttamente informata sulla sua gravidanza sarà in grado di compiere scelte consapevoli. Se i genitori hanno solide basi conoscitive possono collaborare con il personale medico nel portare a compimento la gravidanza nel migliore dei modi. L’autore Lesley Regan
Lesley Regan è la prima donna ad rivestire la carica di capo del Dipartimento di Ostetricia al St. Mary’s Hospital di Londra. Ginecologa di fama mondiale, ha unito in questo libro il meglio delle proprie competenze professionali alle personali esperienze di madre di due bambine. E’ autrice di libri e articoli divulgativi, scritti allo scopo di rendere ogni donna informata e consapevole riguardo alla gravidanza e alla propria salute.

Otto capitoli, otto storie, un ritratto unico dell’Italia di oggi firmato dall’autore del bestseller internazionale Gomorra. Roberto Saviano scava dentro alcune delle ferite vecchie e nuove che affliggono il nostro Paese. Il mancato riconoscimento del valore dell’Unità nazionale, il subdolo meccanismo della macchina del fango, l’espansione della criminalità organizzata al Nord, l’infinita emergenza rifiuti a Napoli, le troppe tragedie annunciate. Accanto alla denuncia c’è anche il racconto – commosso e ammirato – di vite vissute con onestà e coraggio: la sfida senz’armi di don Giacomo Panizza alla ’ndrangheta calabrese, la lotta di Piergiorgio Welby in nome della vita e del diritto, la difesa della Costituzione di Piero Calamandrei. Esempi su cui possiamo ancora contare per risollevarci e costruire un’Italia diversa. Ideato e condotto da Roberto Saviano e Fabio Fazio, Vieni via con me è stato l’evento televisivo dell’anno, più seguito delle partite di Champions League e dei reality show. Ora Vieni via con me è un libro che rende di nuovo accessibili al pubblico queste storie in una forma ampiamente rivista e arricchita. Facendole diventare, ancora una volta, storie di tutti.

di Clara Sánchez
Spagna, Costa Blanca. il sole è ancora molto caldo nonostante sia già settembre inoltrato. Per le strade non c’è nessuno, e l’aria è pervasa da un intenso profumo di limoni che arriva fino al mare. È qui che Sandra, trentenne in crisi, ha cercato rifugio: non ha un lavoro, è in rotta con i genitori, è incinta di un uomo che non è sicura di amare. È confusa e si sente sola, ed è alla disperata ricerca di una bussola per la sua vita. Fino al giorno in cui non incontra occhi comprensivi e gentili: si tratta di Fredrik e Karin Christensen, una coppia di amabili vecchietti. Sono come i nonni che non ha mai avuto. Momento dopo momento, le regalano una tenera amicizia, le presentano persone affascinanti, come Alberto, e la accolgo nella grande villa circondata da splendidi fiori. Un paradiso. Ma in realtà si tratta dell’inferno. Perché Fredrik e Karin sono criminali nazisti. Si sono distinti per la loro ferocia e ora, dietro il loro sguardo pacifico, covano il sogno di ricominciare. Lo sa bene Julian, scampato al campo di concentramento di Mauthausen, che da giorni segue i loro movimenti passo dopo passo. Sa bene che le loro mani sottili e rugose si sono macchiate del sangue degli innocenti. Ma ora, forse, può smascherarli e Sandra è l’unica in grado di aiutarlo. Non è facile convincerla della verità. Eppure, dopo un primo momento di incredulità, la donna comincia a guardarli con occhi diversi. A leggere dietro i loro silenzi, i sorrisi, le parole dette non dette, i regali. Adesso Sandra l’ha capito: lei e il suo piccolo rischiano molto. Ma non importa. Perché tutti devono sapere. Perché è impossibile restituire la vita alle vittime. Ma almeno fare in modo che tutto ciò che è successo non cada nell’oblio. E che il male non rimanga impunito.

di Margaret Mazzantini
Delia e Gaetano erano una coppia. Ora non lo sono più, e stasera devono imparare a non esserlo. Si ritrovano a cena, in un ristorante all’aperto, poco tempo dopo aver rotto quella che fu una famiglia. Lui si è trasferito in un residence, lei è rimasta nella casa con i piccoli Cosmo e Nico. Delia e Gaetano sono ancora giovani – più di trenta, meno di quaranta, un’età in cui si può ricominciare. La loro carne è ancora calda e inquieta. Sognano la pace ma sono tentati dall’altro e dall’altrove. Ma dove hanno sbagliato? Il fatto è che non lo sanno. La passione dell’inizio e la rabbia della fine sono ancora pericolosamente vicine. Cresciuti in un’epoca in cui tutto sembra già essere stato detto, si scambiano parole che non riescono a dare voce alle loro solitudini, alle loro urgenze, perché nate nelle acque confuse di un analfabetismo affettivo. Eppure parole capaci di bagliori improvvisi, che sanno toccare il nucleo ustionante dei ricordi, mettere in scena sul palcoscenico quieto di una sera d’estate il dramma senza tempo dell’amore e del disamore. Margaret Mazzantini ci consegna un romanzo che è l’autobiografia sentimentale di una generazione. La storia di cenere e fiamme di una coppia contemporanea con le sue trasgressioni ordinarie, con la sua quotidianità avventurosa. Una coppia come tante, come noi. Contemporaneamente a noi.